Perfilado de sección

  • Este módulo eleva la técnica hacia recursos de pasarela “de show”: giros (medio giro, giro completo), paradas y poses finales, transiciones limpias y control del timing. Se trabaja cómo “rematar” en el punto final (pose sostenida, ángulos del cuerpo, dirección de la mirada) y cómo retomar la caminata sin perder elegancia ni ritmo.

    Se exploran estilos: alta costura vs. comercial, pasarela editorial vs. concurso/beauty, y cómo ajustar energía, expresividad y amplitud de movimiento según música, prenda y dirección creativa. Se incluyen pautas de interacción: cruces con otras/os modelos, uso del espacio, mantener líneas y evitar colisiones, así como lectura rápida de indicaciones del staff y del coreógrafo/a.

    Para cerrar, se simulan condiciones reales: ensayos con música, variación de ritmos, cambios de vestuario rápidos, y manejo de imprevistos (tropezón, prenda incómoda, tacón inestable) priorizando seguridad y continuidad escénica. El objetivo es que el estudiante sea versátil, resolutivo y “dirigible” en un entorno profesional.