Curso Intermedio de Tango
Perfilado de sección
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El Curso Intermedio de Tango está diseñado para llevar a los estudiantes más allá de los pasos básicos, explorando la riqueza histórica, musical y técnica de esta danza apasionante. A lo largo del curso, los participantes profundizarán en las raíces culturales rioplatenses, las voces inmortales y su paso por el cine, para luego adentrarse en la práctica técnica avanzada. A través del análisis del abrazo, giros, sacadas y una interpretación musical consciente, los estudiantes perfeccionarán su improvisación. Las actividades y foros están pensados para fomentar una comunidad de aprendizaje activa, donde el debate y la práctica se retroalimentan.
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El tango no es solo un género musical, sino un fenómeno cultural profundamente arraigado en la historia del Río de la Plata. Nacido a fines del siglo XIX en los márgenes de Buenos Aires y Montevideo, surgió como una expresión de la mezcla entre inmigrantes europeos, nativos criollos y descendientes de africanos. Este crisol de identidades convirtió al tango en un medio de comunicación fundamental en los conventillos, donde la música y el baile forjaron un lenguaje común ante la inmensa diversidad de idiomas.
Con el paso del tiempo, el tango evolucionó desde sus orígenes marginales hasta conquistar los grandes salones de París y el resto del mundo, superando el rechazo inicial de las clases altas. A lo largo del siglo XX, la consolidación de la "Guardia Nueva" y la época dorada de las grandes orquestas definieron la identidad que hoy conocemos. En este módulo, exploraremos las distintas etapas históricas, las anécdotas de su internacionalización y cómo esa herencia cultural sigue viva en las pistas actuales.
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Video Propuesto: Los distintos períodos del Tango y su historia - Resumen
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Descripción: Un documental ágil que narra la evolución del género desde 1895, el éxito internacional, la revolución de las orquestas de la Guardia Nueva y su renacer en la actualidad.
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ETIMOLOGIA DE LA PALABRA TANGO
El término parece provenir del idioma ibibio, de Níger y Congo, tamgú: tambor y bailar (al son del tambor). Se desconoce a ciencia cierta si la palabra española tambor proviene de este ibibio tamgú o del árabe hispánico tabal. En el siglo XIX, en la isla El Hierro (de las islas Canarias) y en otros lugares de América, la palabra «tango» significaba ‘reunión de negros para bailar al son del tambor'.
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Consigna: "Elige una de las etapas del tango vistas en el video (origen marginal, éxito en Europa, o la época de oro) y argumenta por qué crees que fue el momento más determinante para la supervivencia del género. Lee y comenta constructivamente la respuesta de al menos un compañero."
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La figura del cantor de tango introdujo una dimensión poética y narrativa indispensable en el género. Antes de la aparición de los vocalistas icónicos, la música se apoyaba estrictamente en la melodía instrumental para el baile. Sin embargo, figuras legendarias transformaron el tango en un vehículo para relatar historias de amor, desamor, desarraigo y la dura vida en los barrios. La transición del antiguo "estribillista" al cantor solista marcó un antes y un después, elevando la voz humana al mismo nivel de protagonismo que el bandoneón.
Cada cantor aportó un matiz único y personal a la interpretación, creando verdaderas escuelas de estilo que perduran hasta el día de hoy. Desde el inconfundible tono gardeliano hasta las voces más recias, graves y arrabaleras que dominaron las décadas posteriores, el fraseo y la expresividad vocal se volvieron sellos de identidad. Estudiar a estos grandes intérpretes nos permite comprender la evolución musical del tango y la profunda carga emocional de sus letras inmortales.
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Video Propuesto: 12 Grandes Cantores de Tango - Lo Máximo en Tango
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Descripción: Una excelente antología musical que presenta a voces emblemáticas (Gardel, Corsini, Magaldi, Rivero, entre otros) permitiendo educar el oído sobre las diferencias interpretativas de cada época.
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LA HISTORIA DE LOS CANTORES
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De los cantores presentados en el material, selecciona al que más te haya transmitido emoción. Comparte en este foro su nombre, el tango que interpretó y describe qué características de su voz, fraseo o pausa te llamaron más la atención.
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La relación entre el tango y el cine ha sido un vínculo fructífero que catapultó al género a la fama mundial. Desde la llegada del cine sonoro, el tango encontró en la pantalla grande un escenario perfecto para mostrar su estética, su dramatismo y a sus figuras más ilustres. Las películas clásicas no solo inmortalizaron las voces y movimientos de bailarines legendarios, sino que permitieron que las complejas tramas narradas en las letras tomaran una dimensión visual asombrosa, alcanzando audiencias mucho más allá del Río de la Plata.
Importantes letristas, directores y compositores trabajaron en conjunto para crear obras donde la música era el verdadero motor argumental. Esta sinergia entre el séptimo arte y la música documentó la evolución de los estilos de baile y la indumentaria de cada época. Al analizar estas joyas cinematográficas, podemos observar cómo la coreografía escénica del tango influyó directamente en las dinámicas de lo que posteriormente se bailaba de forma popular en las milongas.
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Video Propuesto: Homero Manzi: cine y tango
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Descripción: Una interesante charla analítica que revisa el cruce decisivo entre el tango y el cine clásico, tomando como eje principal al legendario letrista y guionista Homero Manzi.
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¿Consideras que la representación cinematográfica del tango prioriza el espectáculo visual por sobre la conexión real del abrazo? Menciona alguna película o escena que conozcas y debate con la clase si refleja fielmente la esencia íntima del baile.
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Una vez dominada la caminata paralela, la cruzada y los ochos básicos, el siguiente gran paso en la formación tanguera es la incorporación de movimientos circulares e interacciones complejas. Los giros requieren un entendimiento profundo del eje personal, el equilibrio y la disociación del torso, elementos clave para liderar y seguir la marca sin interrumpir la fluidez del abrazo. Las sacadas y barridas añaden un componente dinámico y lúdico, exigiendo ocupar el espacio del compañero con absoluta sutileza, sincronización y precisión.
En este módulo nos enfocaremos en la mecánica anatómica de estos movimientos avanzados, recordando que la técnica nunca debe opacar la conexión con la pareja. Por el contrario, un giro o una sacada debe surgir como una consecuencia natural de una comunicación corporal limpia. Abordaremos la distribución del peso y cómo mantener la estabilidad durante la rotación para lograr que estas figuras complejas se sientan orgánicas, cómodas y respetuosas en el espacio compartido de la pista.
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Video Propuesto: Improvisación para pista con Sacadas, giros y barridas
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Descripción: Una clase práctica muy clara donde los instructores desglosan cómo encadenar giros con sacadas y barridas, adaptando los movimientos para que sean aplicables y seguros dentro del espacio limitado de una pista de baile social.
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A partir de lo visto en la clase, ¿cuál consideras que es el mayor desafío al realizar un giro: la disociación del torso, mantener el eje o la pisada? Comparte un consejo físico que te haya ayudado en tu propia práctica o realiza una consulta a la comunidad.
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Bailar tango nunca es simplemente ejecutar una secuencia memorizada de pasos; es interpretar a la orquesta en tiempo real. La verdadera musicalidad es el factor distintivo que eleva a un estudiante de nivel intermedio a convertirse en un milonguero maduro. Este módulo explora cómo escuchar de manera activa, identificando el rol de los diferentes instrumentos, los cambios súbitos de ritmo y la estructura emotiva de las frases musicales. Aprenderemos a adaptar nuestra caminata y figuras reconociendo cuándo la orquesta pide un estilo rítmico picado y cuándo exige una fluidez puramente melódica.
Dentro de esta interpretación, las pausas se posicionan como el elemento más expresivo de la danza. Una suspensión bien ejecutada no es un freno accidental, sino una decisión consciente que genera tensión, elegancia y un respiro emocional compartido. Comprender las dinámicas de densidad y ligereza en el movimiento nos permitirá enriquecer exponencialmente nuestra improvisación, afianzando una comunicación más profunda y silenciosa con nuestro compañero en cada compás.
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Video Propuesto: Clase de musicalidad de tango con Magdalena Gutierrez y German Ballejo
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Descripción: Una clase magistral y muy original que asocia elementos como el "agua" y la "tierra" a las sensaciones corporales necesarias para interpretar las pausas, los silencios y los cambios de densidad que propone la música.
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Escoge a una de las orquestas clásicas (como D'Arienzo, Di Sarli, o Pugliese). Describe en este foro cómo adaptarías tu forma de bailar (tu caminata, tu abrazo y tus pausas) a las características de su música. Comenta y compara tu apreciación con la de otros compañeros.
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El impacto global del tango no se habría logrado sin la destreza y pasión de bailarines legendarios que llevaron la danza desde los patios y milongas locales hasta los escenarios más prestigiosos del mundo. Figuras históricas como Ovidio José Bianquet "El Cachafaz", Carmencita Calderón, y más adelante la mítica pareja conformada por Juan Carlos Copes y María Nieves, revolucionaron la forma de entender y exhibir este baile. Ellos no solo estilizaron y codificaron figuras que hoy consideramos fundamentales, sino que impulsaron el "tango escenario", una vertiente coreográfica que logró cautivar a audiencias internacionales, manteniendo siempre la intensidad y el dramatismo del abrazo original.
A la par de estos grandes exponentes físicos, existen obras musicales que se han consagrado como los himnos indiscutibles del género. Composiciones inmortales como "El Choclo", "Por una cabeza" y, por excelencia, "La Cumparsita", han trascendido la barrera del tiempo y el idioma. "La Cumparsita", creada originalmente en 1917 por el joven uruguayo Gerardo Matos Rodríguez, es mundialmente reconocida como "el tango de los tangos" y guarda la profunda tradición milonguera de ser la última pieza que suena para dar cierre a la noche de baile. Conocer el origen de estas obras maestras y a quienes las inmortalizaron con su movimiento es vital para que el bailarín intermedio comprenda el alma genuina del tango.
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Video Propuesto: HISTORIA de "La Cumparsita" El Tango de los Tangos
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Descripción: Un ágil y excelente minidocumental que narra la fascinante, y a veces accidentada, historia detrás de "La Cumparsita". Detalla cómo nació la melodía, las disputas por sus derechos y cómo terminó convirtiéndose en el himno cultural y la obra más emblemática del género a nivel mundial.
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Considerando la tradición de cerrar las milongas con 'La Cumparsita', ¿qué emociones crees que busca despertar esta costumbre en los bailarines al final de la noche? Además, nombra tu tango clásico favorito o a un bailarín histórico que admires, y explica brevemente qué elemento de su estilo te gustaría incorporar a tu propia danza. Responde al comentario de al menos un compañero.
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Al aprobar esta evaluación, se habilitará el sistema para la descarga del certificado. Podrás descargar cualquiera o los tres modelos de certificado en cuanto apruebas la evaluación.
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ENLACES Y REFERENCIAS SOBRE EL TANGO
- Giorlandini, Eduardo. «Raíces del tango. Cronología». Universidad Tecnológica Nacional.
- Del tango Qué me van a hablar de amor (1946), con música de Héctor Stamponi (1916-1997) y letra de Homero Expósito.
- UNESCO (2009). UNESCO, ed. «El tango».
- Ciudad de Tango, ed. (1 de septiembre de 2009). «Tango Patrimonio Cultural de la Humanidad».
- Benedetti, Héctor Ángel (2001). «Sobre la etimología de la palabra tango». Doce ventanas al tango. Buenos Aires: Fundación El Libro. pp. 37?55
- Cirio, Norberto Pablo (junio de 2010). «La historia negra del tango». Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Archivado desde el original el 3 de diciembre de 2015. Consultado el 15 de octubre de 2013. El nombre del autor, Norberto Pablo Cirio, fue encontrado en «La historia negra del tango en el museo Casa Carlos Gardel».
- Carretero, Andrés (22 de enero de 2010). «Breve historia del tango». Literatura Rioplatense.
- Spínola, Eduardo (11 de marzo de 2013). «Tras los orígenes negros del tango». Universidad Nacional de La Plata.
- Vidart, Daniel (1967). El tango y su mundo. Montevideo: Tauro. p. 13. «Para ellos el tango es el estuario de tres ríos musicales y plásticos....»
- Gobi, Sergio (agosto de 2008). «Milonga de la canguela»
- Magoo, Eduardo (5 de febrero de 2013). «El tango de las academias en el Río de la Plata». Se escribe Magoo.
- Ogando, Mónica Andrea (2001). «Del burdel al salón: Una mirada sobre la evolución sociocoreográfica del tango para entender por qué es baile nuestro». Doce ventanas al tango. Buenos Aires: Fundación El Libro. pp. 175?195
- Selles, Roberto. «Los primeros milongueros». LP Tango.
- Alposta, Luis (5 de febrero de 2013). «Reseña de mujeres bailarinas (Primera parte)». Todo Tango.
- Ana Rodriguez (13 de septiembre de 2010). «Tangos de la Guardia Vieja 1880-1920». Todo Tango.
- García Blaya, Ricardo. «Reflexiones sobre los orígenes del tango». Todo Tango.
- Vidart, Daniel (1967). El tango y su mundo. Montevideo: Ediciones Tauro. pp. 29,34.
- Amuchástegui, Irene (28 de septiembre de 1997). «El día que el tango tuvo nombre». Clarín
- «Primeros tangos grabados por payadores». Club de Tango.
- Tango en Open Directory Project.
- Tango Secrets - Análisis de la estructura del tango argentino (en inglés).
- Vicente Gesualdo (1992). «Eloísa de Silva, la primera mujer compositora de tangos». Todo es Historia nº 304 (reedit. Todo Tango). Consultado el 15 de octubre de 2013.
- Czackis, Lloica. «El tango yiddish durante el holocausto». Tango City.
- Viejo Tanguero (23 de septiembre de 1913). «El tango, su evolución y su historia». Diario Crítica (republicada por Club de Tango). Consultado el 31 de octubre de 2013. Reproducción del primer artículo realizado sobre la historia del tango.
- EFE (19 de abril de 2013). «Estambul, la otra capital del tango». España: Qué!.
- Orpheus and Lyra. «Ukranian Tango». Ucrania: Orpheus and Lyra. Consultado el 24 de noviembre de 2013. Muy interesante sitio sobre el tango en Ucrania, con información, sonido e imágenes de antiguos tangos ucranianos.
- De la Rosa, Ignacio (28 de octubre de 2014). «Advierte que el tango está en peligro de extinción (Entrevista al psicoanalista Jorge Dimov)». Mendoza: Los Andes.
